![]() Curators Choice Award • © Deborah Saul |
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Exposición _ _ _
Curadora invitada: Emma Powell
NARRATIVAS ~
FIGMENTOS Y FRAGMENTOS
Recepción de la noche de apertura: Sábado 15 de enero 6-8pm
Fechas de exposición: 15 al 29 de enero de 2022
Curador invitado | emma powell
El poder de la fotografía como herramienta narrativa se deriva de la impresión de que lo que se captura dentro del marco es una representación precisa de lo que realmente ocurrió en un momento específico. Por completa o completa que pueda parecer cualquier narrativa, siempre estará sujeta a un proceso de inclusión de algunos elementos y exclusión de otros. Estas inclusiones y exclusiones son una parte crucial de lo que se trata la narración fotográfica: lo que se presenta dentro del marco para el espectador y lo que se deja fuera o se deja a la imaginación del espectador.
Praxis Gallery presenta trabajos fotográficos que exploran el desarrollo de narrativas visuales a través de la imagen fija. Las historias pueden tomar cualquier forma o forma; pueden ser literales o de fantasía, documentales o de ficción; complejo o mínimo.
![]() Curators Choice Award • © Deborah Saul |
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Exposición _ _ _
Curadora invitada: Emma Powell
NARRATIVAS ~
FIGMENTOS Y FRAGMENTOS
Recepción de la noche de apertura: Sábado 15 de enero 6-8pm
Fechas de exposición: 15 al 29 de enero de 2022
Curador invitado | emma powell
El poder de la fotografía como herramienta narrativa se deriva de la impresión de que lo que se captura dentro del marco es una representación precisa de lo que realmente ocurrió en un momento específico. Por completa o completa que pueda parecer cualquier narrativa, siempre estará sujeta a un proceso de inclusión de algunos elementos y exclusión de otros. Estas inclusiones y exclusiones son una parte crucial de lo que se trata la narración fotográfica: lo que se presenta dentro del marco para el espectador y lo que se deja fuera o se deja a la imaginación del espectador.
Praxis Gallery presenta trabajos fotográficos que exploran el desarrollo de narrativas visuales a través de la imagen fija. Las historias pueden tomar cualquier forma o forma; pueden ser literales o de fantasía, documentales o de ficción; complejo o mínimo.
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Exposición _ _ _
Curadora invitada: Emma Powell
NARRATIVAS ~
FIGMENTOS Y FRAGMENTOS
Recepción de la noche de apertura: Sábado 15 de enero 6-8pm
Fechas de exposición: 15 al 29 de enero de 2022
Curador invitado | emma powell
El poder de la fotografía como herramienta narrativa se deriva de la impresión de que lo que se captura dentro del marco es una representación precisa de lo que realmente ocurrió en un momento específico. Por completa o completa que pueda parecer cualquier narrativa, siempre estará sujeta a un proceso de inclusión de algunos elementos y exclusión de otros. Estas inclusiones y exclusiones son una parte crucial de lo que se trata la narración fotográfica: lo que se presenta dentro del marco para el espectador y lo que se deja fuera o se deja a la imaginación del espectador.
Praxis Gallery presenta trabajos fotográficos que exploran el desarrollo de narrativas visuales a través de la imagen fija. Las historias pueden tomar cualquier forma o forma; pueden ser literales o de fantasía, documentales o de ficción; complejo o mínimo.
PHOTO ARTS CENTER


© Lucas Murnaghan
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
TEMA ABIERTO
Opening Reception: September 19, 6–8 PM
Exhibition Dates: September 19–October 10, 2026
jurado | ann jastrab
Para mí, la fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante… Tiene poco que ver con las cosas que ves y todo que ver con la forma en que las ves.
-Elliott Erwitt-
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar a través del proceso fotográfico una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, del humor o del conflicto, de ficción o hecho - o cualquier otra investigación literal o efímera basada en lentes. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de posproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_
© Florin Ion Firimita
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
TEMA ABIERTO
Opening Reception: September 19, 6–8 PM
Exhibition Dates: September 19–October 10, 2026
jurado | ann jastrab
Para mí, la fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante… Tiene poco que ver con las cosas que ves y todo que ver con la forma en que las ves.
-Elliott Erwitt-
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar a través del proceso fotográfico una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, del humor o del conflicto, de ficción o hecho - o cualquier otra investigación literal o efímera basada en lentes. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de posproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_
© Florin Ion Firimita
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![]() WeaverJo-Male-Torso-260824124654_07ab57f7e3c24dd49a383d1f3c84aa2d |
![]() WildTe-Bodyscape-260824083316_6b3e63f3c2b44ea0a6d057a9405c9caf |
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![]() WolfeRo-everyone-everywhere-260826184340_2356418c4ced4562b96ecd7c6142c87c |
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
TEMA ABIERTO
Opening Reception: September 19, 6–8 PM
Exhibition Dates: September 19–October 10, 2026
jurado | ann jastrab
Para mí, la fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante… Tiene poco que ver con las cosas que ves y todo que ver con la forma en que las ves.
-Elliott Erwitt-
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar a través del proceso fotográfico una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, del humor o del conflicto, de ficción o hecho - o cualquier otra investigación literal o efímera basada en lentes. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de posproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_

© Peter Foster
International Juried Photography Exhibition
FRAMES WITHIN FRAMES
Opening Reception: September 19, 6–8 PM
Exhibition Dates: September 19–October 10, 2026
Speaking of the power of photography, Garry Winogrand once said, “Putting four edges around a collection of information or facts transforms it.” Take that idea one step further: what happens when you place a frame—a doorway, window, mirror, picture frame, architectural element, or other structure—within the photograph itself?
Praxis Gallery presents photographic art that uses one or more frames within the image as the conceptual foundation for visual expression. Whether emphasizing a subject, creating layers of meaning, revealing relationships between spaces, or exploring perspective, boundary, reflection, and isolation, we welcome all genres and interpretations.
International Juried Photography Exhibition
FRAMES WITHIN FRAMES
Opening Reception: September 19, 6–8 PM
Exhibition Dates: September 19–October 10, 2026
Speaking of the power of photography, Garry Winogrand once said, “Putting four edges around a collection of information or facts transforms it.” Take that idea one step further: what happens when you place a frame—a doorway, window, mirror, picture frame, architectural element, or other structure—within the photograph itself?
Praxis Gallery presents photographic art that uses one or more frames within the image as the conceptual foundation for visual expression. Whether emphasizing a subject, creating layers of meaning, revealing relationships between spaces, or exploring perspective, boundary, reflection, and isolation, we welcome all genres and interpretations.

© Julie Prayter
International Juried Photography Exhibition
FRAMES WITHIN FRAMES
Submission Deadline: Aug 16, 11:59PM CT
Notification: Aug 25, 2026. 4PM CT
Exhibition dates: Sept 19 - Oct 10, 2026
Speaking of the power of photography, Garry Winogrand once said, “Putting four edges around a collection of information or facts transforms it.” Take that idea one step further: what happens when you place a frame—a doorway, window, mirror, picture frame, architectural element, or other structure—within the photograph itself?
Praxis Gallery seeks photographic art that uses one or more frames within the image as the conceptual foundation for visual expression. Whether emphasizing a subject, creating layers of meaning, revealing relationships between spaces, or exploring perspective, boundary, reflection, and isolation, we welcome all genres and interpretations.
Up to 38 photographs will be selected for exhibition at Praxis Gallery in Minneapolis. Photographers will be notified approximately 12 days after the submission deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will be on display at Praxis Gallery in Minneapolis and featured on the Praxis Gallery online exhibition page. Submission Guidelines Eligibility • All entrants must be 18 years of age or older. • Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year. Awards • Directors' Choice – Free entry into two future juried calls for entry of the artist's choice. • Five Honorable Mentions – Featured in the exhibition, printed exhibition catalog, and online exhibition gallery. Submission Fees • $35 for up to five images. • $5 for each additional image (up to ten images total). • Payment is accepted by credit or debit card through our secure online submission system. • Entry fees are non-refundable. • Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about Praxis Memberships. • Artists experiencing financial hardship may request a free submission by contacting info@praxisgallery.com. Digital File Requirements • All submissions must be digital files submitted through the online submission form. • File format: JPEG (.jpg) • Image size: 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels. • Maximum file size: 8 MB. • File naming format: ImageTitle_by_FirstName_LastName Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg • For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com. Exhibition Print Options Selected artists may either submit an original print or have Praxis produce the exhibition print. Option 1 – Submit Original Prints • Original prints only. • No framed artwork. • Praxis provides all matting and framing. • Prints must be shipped with return packaging and prepaid return postage. • Label all packages with: Artist Name Exhibition Title Option 2 – Praxis Printing Service ($37) • Includes printing, matting, framing, and installation. • Upload a high-resolution digital file through our secure Dropbox. • Printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper. • Praxis provides frames for all exhibitions. Exhibition Frame & Print Sizes Praxis features museum-quality 22 × 22-inch black frames with four standard pre-cut white mats. Maximum image sizes: • 11" × 11" • 10" × 15" • 11.8" × 15" • 8" × 15" • Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image may be covered by the mat opening. • Praxis never crops submitted digital files. High-resolution images are scaled for the best possible presentation. • Selected photographers will receive detailed instructions for shipping original prints or uploading digital files for printing. Sales & Online Archive • Artists may offer exhibition prints for sale. • Praxis Gallery retains a 50% commission on all sales. • Selected work will be permanently archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center online exhibition gallery. Copyright & Usage Rights • Artists retain full copyright to their images. • By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use accepted images for: Exhibition display Promotion of the artist and related programs Online exhibition archives Social media and website features • The artist's name will always accompany their work wherever it is displayed. Questions? Please contact info@praxisgallery.com.
International Juried Photography Exhibition
THE SHADOW ASPECT
Opening Reception: August 22, 6–8 PM
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
"We find beauty not in the thing itself but in the patterns of shadows, the light and the darkness, that one thing against another creates." — Jun'ichirō Tanizaki
Praxis Gallery presents photographic art that explores the formal, conceptual, and metaphoric implications of the shadow. Submissions may focus on the shadow as pure visual form expressed through the creation of line, shape, pattern, and texture. They may also examine the cultural and psychological implications of the shadow—exploring ideas of foreboding, internal conflict, passages into the unconscious, or other ephemeral interpretations. Juried by: Ann Jastrab

© Wright Schickli
International Juried Photography Exhibition
THE SHADOW ASPECT
Opening Reception: August 22, 6–8 PM
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
"We find beauty not in the thing itself but in the patterns of shadows, the light and the darkness, that one thing against another creates." — Jun'ichirō Tanizaki
Praxis Gallery presents photographic art that explores the formal, conceptual, and metaphoric implications of the shadow. Submissions may focus on the shadow as pure visual form expressed through the creation of line, shape, pattern, and texture. They may also examine the cultural and psychological implications of the shadow—exploring ideas of foreboding, internal conflict, passages into the unconscious, or other ephemeral interpretations. Juried by: Ann Jastrab
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
LA FORMA DE LAS COSAS
Opening Reception: August 22, 6–8 PM
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
Jurado: Elizabeth Flinsch
El ritmo de superficies, líneas y valores es para mí la esencia de la fotografía; la composición debe ser una constante de preocupación... una coordinación orgánica de elementos visuales. –Henri Cartier-Bresson
El término composición significa 'ensamblar' o el acto de combinar partes o elementos para formar un todo, a menudo siguiendo los principios de composición que hacen que una obra de arte fotográfico sea más atractiva o intrigante para los espectadores. Estos principios incluyen el desarrollo del ritmo, el movimiento, el contraste, el equilibrio, la unidad, la proximidad y la continuidad para crear composiciones expresivas y convincentes, al tiempo que enfatizan diferentes conceptos visuales.
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Praxis Gallery busca la presentación de obras de arte que exploren la composición como un aspecto fundamental de la estética fotográfica, ya sea puro formalismo visual o en apoyo de objetivos temáticos. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_

© Sherry Fendell
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
LA FORMA DE LAS COSAS
Opening Reception: August 22, 6–8 PM
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
Jurado: Elizabeth Flinsch
El ritmo de superficies, líneas y valores es para mí la esencia de la fotografía; la composición debe ser una constante de preocupación... una coordinación orgánica de elementos visuales. –Henri Cartier-Bresson
El término composición significa 'ensamblar' o el acto de combinar partes o elementos para formar un todo, a menudo siguiendo los principios de composición que hacen que una obra de arte fotográfico sea más atractiva o intrigante para los espectadores. Estos principios incluyen el desarrollo del ritmo, el movimiento, el contraste, el equilibrio, la unidad, la proximidad y la continuidad para crear composiciones expresivas y convincentes, al tiempo que enfatizan diferentes conceptos visuales.
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Praxis Gallery busca la presentación de obras de arte que exploren la composición como un aspecto fundamental de la estética fotográfica, ya sea puro formalismo visual o en apoyo de objetivos temáticos. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_

COMENZANDO CUARTO OSCURO | TALLER DE DOS DÍAS
Dates: August 15, 10 AM - 4:30 PM
Class Fee: $275 (includes $30 materials fee)
Lunch & beverages provided
Instructor: Dan Fenner
Fecha: 11:00 AM - 3:00 PM Sábado y domingo 17 y 18 de septiembre
Introducción al cuarto oscuro está diseñado para los recién llegados a la fotografía analógica que desean aprender las técnicas básicas del cuarto oscuro, incluido el revelado de películas en blanco y negro, la creación de hojas de contacto y la impresión con una ampliadora. No es necesaria la experiencia previa en el cuarto oscuro, y una comprensión básica de la exposición, aunque útil, no es esencial.
¡Promoción especial!
Todos los participantes de Darkroom Workshop recibirán una oferta especial en la membresía Praxis Access. Haga clic en el enlace para obtener más información.
Discover one of photography's most beautiful and enduring printing processes. In this intensive one-day workshop, participants produce hand-coated platinum/palladium prints from their own digital image using calibrated digital negatives and traditional contact printing methods. Participants will coat fine art paper with platinum/palladium chemistry, expose their prints under UV light, and complete the full development and clearing process to create archival-quality prints with exceptional tonal range. – What You'll Learn • Prepare and use calibrated digital negatives (demonstration) • Hand-coat paper with platinum/palladium chemistry • Control coating and drying techniques • Make UV contact exposures • Develop, clear, wash, and archive platinum/palladium prints • Evaluate tonal range, contrast, and paper surface – What's Included • All platinum/palladium chemistry • Hahnemühle Platinum Rag paper • One calibrated digital negative prepared by Praxis from your submitted file • All trays, equipment, UV exposure systems, and processing materials • Light lunch (participants with dietary restrictions should bring their own) – Requirements No previous platinum/palladium experience is required. Participants will submit one digital image file before the workshop. Instructions and an upload link will be provided after registration. – Outcomes By the end of the workshop, participants will: • Produce 1–2 finished platinum/palladium prints with a 5×7 image area on 8×10 paper • Understand the complete digital negative workflow • Learn the coating, exposure, development, and archival clearing process • Gain the knowledge needed to continue platinum/palladium printing independently – Class Details • Tuition: $275 • Class Size: Limited to 4–6 participants • Time: 10:00 AM–4:30 PM – Instructors Ross Anderson and Christopher Crowhurst – Bonus All workshop participants receive one month of complimentary Access Membership, including: • Community darkroom access • Scanner access • Enlargers from 35mm through 8×10 • Member Analog Gallery • 10% discount on workshops • Invitations to special events • Quarterly newsletter – Accessibility Reduced or waived tuition is available for individuals receiving Social Security disability benefits. Accessibility accommodations are available upon request. Please contact: info@praxisphotocenter.org for more information. – Cancellation Policy • Withdraw at least two weeks before class: transfer to a future workshop at no charge or receive a 50% refund. • Withdraw less than two weeks before class: no refunds; transfers are permitted up to one week before the workshop. • No refunds for no-shows. Questions? Contact: info@praxisphotocenter.org

COMENZANDO CUARTO OSCURO | TALLER DE DOS DÍAS
Instructor: Dan Fenner
Fecha: 11:00 AM - 3:00 PM Sábado y domingo 17 y 18 de septiembre
Introducción al cuarto oscuro está diseñado para los recién llegados a la fotografía analógica que desean aprender las técnicas básicas del cuarto oscuro, incluido el revelado de películas en blanco y negro, la creación de hojas de contacto y la impresión con una ampliadora. No es necesaria la experiencia previa en el cuarto oscuro, y una comprensión básica de la exposición, aunque útil, no es esencial.
¡Promoción especial!
Todos los participantes de Darkroom Workshop recibirán una oferta especial en la membresía Praxis Access. Haga clic en el enlace para obtener más información.
Beginning Darkroom: Shoot • Develop • Print Your First Roll of Black & White Film. Discover the magic of the traditional photographic darkroom in this hands-on, two-day introduction to black & white film photography. Designed for beginners, this workshop will guide you through the complete process—from exposing a roll of film to making your first silver gelatin print. On the first day, participants photograph the neighborhood using a manual 35mm camera provided by Praxis (or bring their own camera), then develop their black & white negatives in the darkroom. On the second day, you'll create a contact sheet, learn how to make test strips, and produce a finished photographic print to take home. – What You'll Learn • Operate a manual 35mm film camera • Understand basic film exposure and processing • Develop black & white film • Make and evaluate contact sheets • Create test strips • Produce your first finished darkroom print – What's Included • Black & white film processing chemistry • Up to 10 sheets of Ilford RC printing paper • Archival sleeve for your processed negatives • Aprons and non-latex gloves • Light lunch (participants with dietary restrictions should bring their own) – Requirements No previous darkroom experience is necessary. Participants may use a camera provided by Praxis or bring their own camera and exposed 35mm to develop – Class Details • Tuition: $225 • Class Size: Limited to 4 participants – Bonus All Beginning Darkroom participants receive one month of complimentary Access Membership, including: • Community darkroom access • Scanner access • Enlargers from 35mm through 8×10 • Member Analog Gallery • 10% discount on workshops • Invitations to special events • Quarterly newsletter – Accessibility Reduced or waived tuition is available for individuals receiving Social Security disability benefits. Accessibility accommodations are available upon request. Please contact [info@praxisgallery.com](mailto:info@praxisgallery.com) for more information. – Cancellation Policy • Withdraw at least two weeks before class: transfer to a future workshop at no charge or receive a 50% refund. • Withdraw less than two weeks before class: no refunds; transfers are permitted up to one week before the workshop. • No refunds for no-shows. Questions? Contact [info@praxisgallery.com](mailto:info@praxisgallery.com).

COMENZANDO CUARTO OSCURO | TALLER DE DOS DÍAS
One negative. Four printers. Four interpretations.
Instructor: Dan Fenner
Fecha: 11:00 AM - 3:00 PM Sábado y domingo 17 y 18 de septiembre
Introducción al cuarto oscuro está diseñado para los recién llegados a la fotografía analógica que desean aprender las técnicas básicas del cuarto oscuro, incluido el revelado de películas en blanco y negro, la creación de hojas de contacto y la impresión con una ampliadora. No es necesaria la experiencia previa en el cuarto oscuro, y una comprensión básica de la exposición, aunque útil, no es esencial.
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Todos los participantes de Darkroom Workshop recibirán una oferta especial en la membresía Praxis Access. Haga clic en el enlace para obtener más información.
Silver Print Studio Session: From Work Print to Final Print. Develop a deeper understanding of black-and-white silver gelatin printing in this focused, hands-on studio session. Each participant receives an identical black-and-white negative made from the same tripod-mounted exposure sequence. Beginning with the same image allows the group to establish a work print efficiently, study the same tonal challenges, and concentrate on the foundational decisions that transform a work print into a finished print. Participants will work independently at their own enlargers while moving together through exposure, contrast control, dodging, burning, and final print evaluation. The small class size allows ample time for questions and in-depth discussion at each stage of the printing process. The session concludes with a group discussion comparing the finished prints and the decisions behind them. – What You’ll Learn • Make and evaluate a test strip • Establish a baseline work print • Refine overall print exposure • Control contrast using multigrade filtration • Evaluate highlight, midtone, and shadow relationships • Identify areas requiring local exposure control • Plan and execute dodging and burning • Create a final print process record • Evaluate and produce a finished silver gelatin print • Compare different interpretations made from an identical negative – What’s Included • An identical black-and-white negative for each participant • Black-and-white printing chemistry • Up to 10 sheets of Ilford RC printing paper • Individual enlarger and printing station • Aprons and non-latex gloves • Mid-afternoon snacks – Requirements Participants should have previous experience making a basic black-and-white darkroom print. Completion of the Praxis Beginning Darkroom Workshop or comparable experience is recommended. This session does not include film exposure, film development, or contact-sheet printing. All participants will work from the negative provided by Praxis. – Class Details • Time: 12:00–5:00 PM • Tuition: $150 • Class Size: Limited to 4 participants – What You’ll Take Home • Your identical black-and-white negative • Work prints showing the progression of your printing decisions • A finished silver gelatin print • A final print process record for reproducing the print – Accessibility Reduced or waived tuition is available for individuals receiving Social Security disability benefits. Accessibility accommodations are available upon request. Please contact info@praxisgallery.com for more information. – Cancellation Policy • Withdraw at least two weeks before class: transfer to a future workshop at no charge or receive a 50% refund. • Withdraw less than two weeks before class: no refunds; transfers are permitted up to one week before the workshop. • No refunds for no-shows. Questions? Contact: info@praxisphotocenter.org




COMENZANDO CUARTO OSCURO | TALLER DE DOS DÍAS
COMENZANDO CUARTO OSCURO | TALLER DE DOS DÍAS
COMENZANDO CUARTO OSCURO | TALLER DE DOS DÍAS
Instructor: Dan Fenner
Fecha: 11:00 AM - 3:00 PM Sábado y domingo 17 y 18 de septiembre
Introducción al cuarto oscuro está diseñado para los recién llegados a la fotografía analógica que desean aprender las técnicas básicas del cuarto oscuro, incluido el revelado de películas en blanco y negro, la creación de hojas de contacto y la impresión con una ampliadora. No es necesaria la experiencia previa en el cuarto oscuro, y una comprensión básica de la exposición, aunque útil, no es esencial.
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Experience one of photography's earliest and most captivating processes. In this immersive two-day workshop, participants learn the historic wet plate collodion process while creating their own tintypes from start to finish. Beginning with the history, chemistry, and technical foundations of the process, students quickly move into hands-on plate making, learning each step under close instructor guidance before producing their own finished tintypes. – What You'll Learn • History and chemistry of the wet plate collodion process • Equipment, materials, and safe working practices • Prepare, sensitize, expose, and develop tintypes • Pour and handle collodion plates • Create portraits and still-life tintypes • Troubleshoot exposure, development, and finishing techniques – What You'll Do Day One • Introduction to the wet plate collodion process • Historical overview and technical demonstration • Examine original tintypes • Learn the complete workflow • Begin making tintypes with instructor guidance Day Two • Produce your own tintypes independently • Photograph models and still lifes • Refine technique through repeated practice • Receive individual instruction and troubleshooting throughout the day – What's Included • All chemicals and photographic materials • Cameras, lenses, lighting, and equipment • Metal plates for creating tintypes • Protective equipment and safety supplies • Light lunch both days (participants with dietary restrictions should bring their own) – Requirements No previous wet plate or darkroom experience is necessary. – Outcomes By the end of the workshop, participants will: • Produce multiple finished tintypes • Understand the complete wet plate collodion workflow • Gain confidence working safely with the process • Leave with the knowledge needed to continue making tintypes independently – Class Details • Tuition: $495 • Artist Members: $445 • Class Size: Limited to 6 participants • Duration: Two Days • Schedule: Saturday & Sunday, September 26–27, 2026 • Time: 10:00 AM–4:00 PM – Instructor Kary Janousek Kary Janousek is a visual artist specializing in the Victorian wet plate collodion process and works from her studio, Old School Collodion, in downtown Fargo. Since 2019, she has exhibited widely throughout the Midwest, with work held in state museum archives and featured in exhibitions, publications, television, and public radio. In 2024, she became the first wet plate collodion photographer to tour North Dakota and Deadwood, South Dakota, creating tintypes and presenting lectures in partnership with the historical societies of both states. – Bonus All workshop participants receive one month of complimentary Access Membership, including: • Community darkroom access • Scanner access • Enlargers from 35mm through 8×10 • Member Analog Gallery • 10% discount on workshops • Invitations to special events • Quarterly newsletter – Accessibility Reduced or waived tuition is available for individuals receiving Social Security disability benefits. Accessibility accommodations are available upon request. Please contact info@praxisphotocenter.org for more information. – Registration & Cancellation Policy • A $100 non-refundable deposit reserves your seat. • The remaining balance will be invoiced approximately four weeks before the workshop. • Withdraw at least two weeks before class: deposit may be applied toward a future Praxis workshop. • Withdraw less than two weeks before class: no refunds. • Minimum enrollment: 4 participants. • If minimum enrollment is not met, the workshop will be canceled and all payments, including deposits, will be fully refunded. Questions? Contact info@praxisphotocenter.org

© Christopher Crowhurst
COMENZANDO CUARTO OSCURO | TALLER DE DOS DÍAS
Instructor: Dan Fenner
Fecha: 11:00 AM - 3:00 PM Sábado y domingo 17 y 18 de septiembre
Introducción al cuarto oscuro está diseñado para los recién llegados a la fotografía analógica que desean aprender las técnicas básicas del cuarto oscuro, incluido el revelado de películas en blanco y negro, la creación de hojas de contacto y la impresión con una ampliadora. No es necesaria la experiencia previa en el cuarto oscuro, y una comprensión básica de la exposición, aunque útil, no es esencial.
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Todos los participantes de Darkroom Workshop recibirán una oferta especial en la membresía Praxis Access. Haga clic en el enlace para obtener más información.
Discover one of photography's oldest and most accessible alternative processes. In this intensive one-day workshop, participants create hand-coated cyanotype prints from their own digital image using calibrated digital negatives and traditional UV contact printing methods. Working in the Praxis Alternative Process Lab, participants will learn a repeatable, lens-based cyanotype workflow while producing multiple finished prints and gaining the skills to continue printing independently. – What You'll Learn • Safely mix and handle cyanotype chemistry • Hand-coat fine art paper for consistent results • Understand drying, exposure, and washing techniques • Print from calibrated digital negatives using UV light • Evaluate how coating, exposure, and negative density affect the final print • Develop a repeatable cyanotype printing workflow – What's Included • All cyanotype chemistry • Fine art paper • One calibrated 8×10 digital negative prepared by Praxis from your submitted image • Full use of the Praxis Alternative Process Lab and equipment • Light lunch (participants with dietary restrictions should bring their own) – Requirements No previous alternative process or darkroom experience is necessary. Participants will submit one digital image before the workshop. Instructions and an upload link will be provided after registration. – Outcomes By the end of the workshop, participants will: • Produce multiple finished cyanotype prints • Understand the complete digital-negative cyanotype workflow • Learn how coating, exposure, washing, and negative density influence the final print • Gain the knowledge needed to continue cyanotype printing independently at Praxis or in their own studio Participants will also receive information about producing calibrated digital negatives for future projects. – Additional Digital Negatives Additional calibrated 8×10 digital negatives are available for $35 each. All additional image files must be submitted in advance. Same-day file preparation and negative production are not available. – Class Details • Tuition: $195 • Artist Members receive 10% off • Class Size: 4–6 participants • Time: 10:00 AM–4:30 PM – Instructors Ross Anderson and Christopher Crowhurst – Bonus All workshop participants receive one month of complimentary Access Membership, including: • Community darkroom access • Scanner access • Enlargers from 35mm through 8×10 • Member Analog Gallery • 10% discount on workshops • Invitations to special events • Quarterly newsletter – Accessibility Reduced or waived tuition is available for individuals receiving Social Security disability benefits. Accessibility accommodations are available upon request. Please contact info@praxisphotocenter.org for more information. – Cancellation Policy • Withdraw at least two weeks before class: transfer to a future workshop at no charge or receive a 50% refund. • Withdraw less than two weeks before class: no refunds; transfers are permitted up to one week before the workshop. • No refunds for no-shows. Questions? Contact info@praxisphotocenter.org




PRECIOS DEL SERVICIO DE IMPRESIÓN PRAXIS
Praxis Print Center ofrece impresiones artísticas personalizadas con calidad de museo. Praxis Print y ColorArtist, Jonathan Pavlica, ha creado más de 4000 impresiones personalizadas. Servicios especiales y papeles de impresión disponible bajo pedido.
• SERVICIOS DE RETOQUE: $50.00 por hora.
• FOTO DE ARCHIVO PREMIUM: $0.14 por pulgada cuadrada
• CALIDAD DE ARCHIVO FOTOGRÁFICO: $0.09 por pulgada cuadrada
• IMPRESIÓN DE PRUEBA: $10.00
• CONSULTA DE PRUEBAS (15 MIN): $20.00
Contáctanos para iniciar tu pedido.
Teléfono: 612-345-5571 • Correo electrónico: print@praxisphotocenter.org
Los precios variarán según el papel de impresión y la selección del servicio.*
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Exposición Internacional de Fotografía Jurada
LA FORMA DE LAS COSAS
Opening Reception: August 22, 6–8 PM
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
Jurado: Elizabeth Flinsch
El ritmo de superficies, líneas y valores es para mí la esencia de la fotografía; la composición debe ser una constante de preocupación... una coordinación orgánica de elementos visuales. –Henri Cartier-Bresson
El término composición significa 'ensamblar' o el acto de combinar partes o elementos para formar un todo, a menudo siguiendo los principios de composición que hacen que una obra de arte fotográfico sea más atractiva o intrigante para los espectadores. Estos principios incluyen el desarrollo del ritmo, el movimiento, el contraste, el equilibrio, la unidad, la proximidad y la continuidad para crear composiciones expresivas y convincentes, al tiempo que enfatizan diferentes conceptos visuales.
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Praxis Gallery busca la presentación de obras de arte que exploren la composición como un aspecto fundamental de la estética fotográfica, ya sea puro formalismo visual o en apoyo de objetivos temáticos. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_

© Florin Ion Firimita
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
TEMA ABIERTO
Opening Reception: September 19, 6–8 PM
Exhibition Dates: September 19–October 10, 2026
jurado | ann jastrab
Para mí, la fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante… Tiene poco que ver con las cosas que ves y todo que ver con la forma en que las ves.
-Elliott Erwitt-
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar a través del proceso fotográfico una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, del humor o del conflicto, de ficción o hecho - o cualquier otra investigación literal o efímera basada en lentes. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de posproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_
Up to 38 photographs will be selected for exhibition at Praxis Gallery in Minneapolis. Photographers will be notified approximately 12 days after the submission deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will be on display at Praxis Gallery in Minneapolis and featured on the Praxis Gallery online exhibition page. Submission Guidelines Eligibility • All entrants must be 18 years of age or older. • Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year. Awards • Directors' Choice – Free entry into two future juried calls for entry of the artist's choice. • Five Honorable Mentions – Featured in the exhibition, printed exhibition catalog, and online exhibition gallery. Submission Fees • $35 for up to five images. • $5 for each additional image (up to ten images total). • Payment is accepted by credit or debit card through our secure online submission system. • Entry fees are non-refundable. • Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about Praxis Memberships. • Artists experiencing financial hardship may request a free submission by contacting info@praxisgallery.com. Digital File Requirements • All submissions must be digital files submitted through the online submission form. • File format: JPEG (.jpg) • Image size: 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels. • Maximum file size: 8 MB. • File naming format: ImageTitle_by_FirstName_LastName Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg • For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com. Exhibition Print Options Selected artists may either submit an original print or have Praxis produce the exhibition print. Option 1 – Submit Original Prints • Original prints only. • No framed artwork. • Praxis provides all matting and framing. • Prints must be shipped with return packaging and prepaid return postage. • Label all packages with: Artist Name Exhibition Title Option 2 – Praxis Printing Service ($37) • Includes printing, matting, framing, and installation. • Upload a high-resolution digital file through our secure Dropbox. • Printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper. • Praxis provides frames for all exhibitions. Exhibition Frame & Print Sizes Praxis features museum-quality 22 × 22-inch black frames with four standard pre-cut white mats. Maximum image sizes: • 11" × 11" • 10" × 15" • 11.8" × 15" • 8" × 15" • Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image may be covered by the mat opening. • Praxis never crops submitted digital files. High-resolution images are scaled for the best possible presentation. • Selected photographers will receive detailed instructions for shipping original prints or uploading digital files for printing. Sales & Online Archive • Artists may offer exhibition prints for sale. • Praxis Gallery retains a 50% commission on all sales. • Selected work will be permanently archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center online exhibition gallery. Copyright & Usage Rights • Artists retain full copyright to their images. • By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use accepted images for: Exhibition display Promotion of the artist and related programs Online exhibition archives Social media and website features • The artist's name will always accompany their work wherever it is displayed. Questions? Please contact info@praxisgallery.com.
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
TEMA ABIERTO
jurado | ann jastrab
Para mí, la fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante… Tiene poco que ver con las cosas que ves y todo que ver con la forma en que las ves.
-Elliott Erwitt-
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar a través del proceso fotográfico una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, del humor o del conflicto, de ficción o hecho - o cualquier otra investigación literal o efímera basada en lentes. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de posproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_
Submission Deadline: Aug 23, 11:59PM CT
Notification: Aug 28, 2026. 4PM CT
Exhibition dates: Sept 19 - Oct 10, 2026

© Julie Prayter
International Juried Photography Exhibition
THE STREETS
Submission Deadline: Aug 16, 11:59PM CT
Notification: Aug 25, 2026. 4PM CT
Exhibition dates: Sept 19 - Oct 10, 2026
The street photographer moves through public life as both observer and participant—attentive to gesture, chance, humor, tension, and the fleeting relationships between people and place. An ordinary moment becomes a record of how we live; the familiar becomes strange, revealing the mystery and energy of everyday life.
Praxis Gallery seeks photographic art that explores the streets from all angles, including people, public spaces, urban structures, and documentary subject matter. We welcome all photographic styles and interpretations, in black and white or color, traditional or experimental. Juror: Jonathan Pavlica
Up to 74 photographs will be selected for exhibition at Praxis Gallery in Minneapolis. Photographers will be notified approximately 12 days after the submission deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will be on display at Praxis Gallery in Minneapolis and featured on the Praxis Gallery online exhibition page. Submission Guidelines [Eligibility] •All entrants must be 18 years of age or older. •Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year. [Awards] •Juror's Choice – Free entry into three future juried calls for entry of the artist's choice. •Directors' Choice – Free entry into two future juried calls for entry of the artist's choice. •Eight Honorable Mentions – Featured in the exhibition, printed exhibition catalog, and online exhibition gallery. [Submission Fees] •$35 for up to five images. •$5 for each additional image (up to ten images total). •Payment is accepted by credit or debit card. •Entry fees are non-refundable. •Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about Praxis Memberships. •Artists experiencing financial hardship may request a free submission by contacting info@praxisgallery.com. [Digital File Requirements] •All submissions must be digital files submitted through the online submission form. •File format: JPEG (.jpg) •Image size: 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels. •Maximum file size: 8 MB. •File naming format: ImageTitle_by_FirstName_LastName Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com. [Exhibition Print Options] Selected artists may either submit an original print or have Praxis produce the exhibition print. Detailed shipping and file preparation instructions will be provided with the acceptance notification. Option 1 – Submit Original Prints •Original prints only (unframed). •Praxis provides all matting and framing. •Prints must be shipped with reusable return packaging and prepaid return postage. Option 2 – Praxis Printing Service ($37) •Includes printing, matting, framing, and installation. •Selected artists will upload a high-resolution digital file after acceptance. •Printed on a Canon imagePROGRAF PRO-4600 using Epson Premium Luster Photo Paper. [Exhibition Frame & Print Sizes] Praxis features museum-quality 22 × 22-inch black frames with four standard pre-cut white mats. Maximum image sizes: •11" × 11" •10" × 15" •11.8" × 15" •8" × 15" •Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image may be covered by the mat opening. •Praxis never crops submitted digital files. High-resolution images are scaled for the best possible presentation. [Sales & Online Archive] •Artists may offer exhibition prints for sale. •Praxis Gallery retains a 50% commission on all sales. •Selected work will be permanently archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center online exhibition gallery. [Copyright & Usage Rights] -Artists retain full copyright to their images. -By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use accepted images for: -Exhibition display -Promotion of the artist and related programs -Online exhibition archives -Social media and website features -The artist's name will always accompany their work wherever it is displayed. Questions? Please contact info@praxisgallery.com.

© Michelle Aronson
International Juried Photography Exhibition
WATER ~ SKY
Opening Reception: July 18, 6PM
Exhibition Dates: July 18 - Aug 8, 2026
Jurado: Elizabeth Flinsch
El ritmo de superficies, líneas y valores es para mí la esencia de la fotografía; la composición debe ser una constante de preocupación... una coordinación orgánica de elementos visuales. –Henri Cartier-Bresson
El término composición significa 'ensamblar' o el acto de combinar partes o elementos para formar un todo, a menudo siguiendo los principios de composición que hacen que una obra de arte fotográfico sea más atractiva o intrigante para los espectadores. Estos principios incluyen el desarrollo del ritmo, el movimiento, el contraste, el equilibrio, la unidad, la proximidad y la continuidad para crear composiciones expresivas y convincentes, al tiempo que enfatizan diferentes conceptos visuales.
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Praxis Gallery busca la presentación de obras de arte que exploren la composición como un aspecto fundamental de la estética fotográfica, ya sea puro formalismo visual o en apoyo de objetivos temáticos. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_
International Juried Photography Exhibition
WATER ~ SKY
Submission Deadline: July 12, 11:59PM CT
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
Notification: Aug 24, 2026. 4PM CT
Jurado: Elizabeth Flinsch
El ritmo de superficies, líneas y valores es para mí la esencia de la fotografía; la composición debe ser una constante de preocupación... una coordinación orgánica de elementos visuales. –Henri Cartier-Bresson
El término composición significa 'ensamblar' o el acto de combinar partes o elementos para formar un todo, a menudo siguiendo los principios de composición que hacen que una obra de arte fotográfico sea más atractiva o intrigante para los espectadores. Estos principios incluyen el desarrollo del ritmo, el movimiento, el contraste, el equilibrio, la unidad, la proximidad y la continuidad para crear composiciones expresivas y convincentes, al tiempo que enfatizan diferentes conceptos visuales.
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Praxis Gallery busca la presentación de obras de arte que exploren la composición como un aspecto fundamental de la estética fotográfica, ya sea puro formalismo visual o en apoyo de objetivos temáticos. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_
Up to 74 photographs will be selected for exhibition at Praxis Gallery in Minneapolis. Photographers will be notified approximately 12 days after the submission deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will be on display at Praxis Gallery in Minneapolis and featured on the Praxis Gallery online exhibition page. + Submission Guidelines Eligibility • All entrants must be 18 years of age or older. • Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year. Awards • Juror's Choice – Free entry into three future juried calls for entry of the artist's choice. • Directors' Choice – Free entry into two future juried calls for entry of the artist's choice. • Eight Honorable Mentions – Featured in the exhibition, printed exhibition catalog, and online exhibition gallery. Submission Fees • $35 for up to five images. • $5 for each additional image (up to ten images total). • Payment is accepted by credit or debit card through our secure online submission system. • Entry fees are non-refundable. • Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about Praxis Memberships. • Artists experiencing financial hardship may request a free submission by contacting info@praxisgallery.com. Digital File Requirements • All submissions must be digital files submitted through the online submission form. • File format: JPEG (.jpg) • Image size: 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels. • Maximum file size: 8 MB. • File naming format: ImageTitle_by_FirstName_LastName Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg • For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com. Exhibition Print Options Selected artists may either submit an original print or have Praxis produce the exhibition print. Option 1 – Submit Original Prints • Original prints only. • No framed artwork. • Praxis provides all matting and framing. • Prints must be shipped with return packaging and prepaid return postage. • Label all packages with: Artist Name Exhibition Title Option 2 – Praxis Printing Service ($37) • Includes printing, matting, framing, and installation. • Upload a high-resolution digital file through our secure Dropbox. • Printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper. • Praxis provides frames for all exhibitions. Exhibition Frame & Print Sizes Praxis features museum-quality 22 × 22-inch black frames with four standard pre-cut white mats. Maximum image sizes: • 11" × 11" • 10" × 15" • 11.8" × 15" • 8" × 15" • Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image may be covered by the mat opening. • Praxis never crops submitted digital files. High-resolution images are scaled for the best possible presentation. • Selected photographers will receive detailed instructions for shipping original prints or uploading digital files for printing. Sales & Online Archive • Artists may offer exhibition prints for sale. • Praxis Gallery retains a 50% commission on all sales. • Selected work will be permanently archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center online exhibition gallery. Copyright & Usage Rights • Artists retain full copyright to their images. • By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use accepted images for: Exhibition display Promotion of the artist and related programs Online exhibition archives Social media and website features • The artist's name will always accompany their work wherever it is displayed. Questions? Please contact info@praxisgallery.com.

© Marci Lindsay
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
Opening Reception: July 18, 6PM
Exhibition Dates: July 18 - Aug 8, 2026
Curadora invitada Ellen Carey
LA VIDA SECRETA DEL COLOR
Curador invitado| Ellen Carey
Se dice que el color es tridimensional debido a sus tres aspectos únicos. Cuando busca definir un color específico, hay tres propiedades a considerar; Matiz, valor y saturación. Estas propiedades son los componentes básicos del significado poético y simbólico del color en la expresión fotográfica creativa.
El color es una herramienta poderosa para componer una declaración visual poética y es altamente descriptivo para desarrollar las capacidades imaginativas del ojo de la mente. Ciertos colores tienen un peso simbólico que cuando se usan en las artes visuales evocan ciertos estados de ánimo, pensamientos, ideas y conceptos, simplemente por su presencia. El color crea diferentes emociones y sentimientos. Estas reacciones tienen sus raíces en efectos psicológicos, condicionamientos biológicos e improntas culturales.
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico que explore estas implicaciones del color como un dispositivo central en la creación de arte fotográfico convincente. Todos los géneros, tipos de captura, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales son bienvenidos para la presentación.
Up to 38 photographs will be selected for exhibition at Praxis Gallery in Minneapolis. Photographers will be notified approximately 12 days after the submission deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will be on display at Praxis Gallery in Minneapolis and featured on the Praxis Gallery online exhibition page. Submission Guidelines Eligibility • All entrants must be 18 years of age or older. • Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year. Awards • Directors' Choice – Free entry into two future juried calls for entry of the artist's choice. • Five Honorable Mentions – Featured in the exhibition, printed exhibition catalog, and online exhibition gallery. Submission Fees • $35 for up to five images. • $5 for each additional image (up to ten images total). • Payment is accepted by credit or debit card through our secure online submission system. • Entry fees are non-refundable. • Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about Praxis Memberships. • Artists experiencing financial hardship may request a free submission by contacting info@praxisgallery.com. Digital File Requirements • All submissions must be digital files submitted through the online submission form. • File format: JPEG (.jpg) • Image size: 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels. • Maximum file size: 8 MB. • File naming format: ImageTitle_by_FirstName_LastName Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg • For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com. Exhibition Print Options Selected artists may either submit an original print or have Praxis produce the exhibition print. Option 1 – Submit Original Prints • Original prints only. • No framed artwork. • Praxis provides all matting and framing. • Prints must be shipped with return packaging and prepaid return postage. • Label all packages with: Artist Name Exhibition Title Option 2 – Praxis Printing Service ($37) • Includes printing, matting, framing, and installation. • Upload a high-resolution digital file through our secure Dropbox. • Printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper. • Praxis provides frames for all exhibitions. Exhibition Frame & Print Sizes Praxis features museum-quality 22 × 22-inch black frames with four standard pre-cut white mats. Maximum image sizes: • 11" × 11" • 10" × 15" • 11.8" × 15" • 8" × 15" • Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image may be covered by the mat opening. • Praxis never crops submitted digital files. High-resolution images are scaled for the best possible presentation. • Selected photographers will receive detailed instructions for shipping original prints or uploading digital files for printing. Sales & Online Archive • Artists may offer exhibition prints for sale. • Praxis Gallery retains a 50% commission on all sales. • Selected work will be permanently archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center online exhibition gallery. Copyright & Usage Rights • Artists retain full copyright to their images. • By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use accepted images for: Exhibition display Promotion of the artist and related programs Online exhibition archives Social media and website features • The artist's name will always accompany their work wherever it is displayed. Questions? Please contact info@praxisgallery.com
Up to 74 photographs will be selected for exhibition at Praxis Gallery in Minneapolis. Photographers will be notified approximately 12 days after the submission deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will be on display at Praxis Gallery in Minneapolis and featured on the Praxis Gallery online exhibition page. Submission Guidelines Eligibility • All entrants must be 18 years of age or older. • Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year. Awards • Juror's Choice – Free entry into three future juried calls for entry of the artist's choice. • Directors' Choice – Free entry into two future juried calls for entry of the artist's choice. • Eight Honorable Mentions – Featured in the exhibition, printed exhibition catalog, and online exhibition gallery. Submission Fees • $35 for up to five images. • $5 for each additional image (up to ten images total). • Payment is accepted by credit or debit card through our secure online submission system. • Entry fees are non-refundable. • Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about Praxis Memberships. • Artists experiencing financial hardship may request a free submission by contacting info@praxisgallery.com. Digital File Requirements • All submissions must be digital files submitted through the online submission form. • File format: JPEG (.jpg) • Image size: 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels. • Maximum file size: 8 MB. • File naming format: ImageTitle_by_FirstName_LastName Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg • For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com. Exhibition Print Options Selected artists may either submit an original print or have Praxis produce the exhibition print. Option 1 – Submit Original Prints • Original prints only. • No framed artwork. • Praxis provides all matting and framing. • Prints must be shipped with return packaging and prepaid return postage. • Label all packages with: Artist Name Exhibition Title Option 2 – Praxis Printing Service ($37) • Includes printing, matting, framing, and installation. • Upload a high-resolution digital file through our secure Dropbox. • Printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper. • Praxis provides frames for all exhibitions. Exhibition Frame & Print Sizes Praxis features museum-quality 22 × 22-inch black frames with four standard pre-cut white mats. Maximum image sizes: • 11" × 11" • 10" × 15" • 11.8" × 15" • 8" × 15" • Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image may be covered by the mat opening. • Praxis never crops submitted digital files. High-resolution images are scaled for the best possible presentation. • Selected photographers will receive detailed instructions for shipping original prints or uploading digital files for printing. Sales & Online Archive • Artists may offer exhibition prints for sale. • Praxis Gallery retains a 50% commission on all sales. • Selected work will be permanently archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center online exhibition gallery. Copyright & Usage Rights • Artists retain full copyright to their images. • By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use accepted images for: Exhibition display Promotion of the artist and related programs Online exhibition archives Social media and website features • The artist's name will always accompany their work wherever it is displayed. Questions? Please contact info@praxisgallery.com.
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
Opening Reception: June 20, 6–8PM
Exhibition Dates: June 20 – July 11, 2026
Curadora invitada Ellen Carey
LA VIDA SECRETA DEL COLOR
Curador invitado| Ellen Carey
Se dice que el color es tridimensional debido a sus tres aspectos únicos. Cuando busca definir un color específico, hay tres propiedades a considerar; Matiz, valor y saturación. Estas propiedades son los componentes básicos del significado poético y simbólico del color en la expresión fotográfica creativa.
El color es una herramienta poderosa para componer una declaración visual poética y es altamente descriptivo para desarrollar las capacidades imaginativas del ojo de la mente. Ciertos colores tienen un peso simbólico que cuando se usan en las artes visuales evocan ciertos estados de ánimo, pensamientos, ideas y conceptos, simplemente por su presencia. El color crea diferentes emociones y sentimientos. Estas reacciones tienen sus raíces en efectos psicológicos, condicionamientos biológicos e improntas culturales.
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico que explore estas implicaciones del color como un dispositivo central en la creación de arte fotográfico convincente. Todos los géneros, tipos de captura, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales son bienvenidos para la presentación.
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
Opening Reception: June 20, 6–8PM
Exhibition Dates: June 20 – July 11, 2026
Curadora invitada Ellen Carey
LA VIDA SECRETA DEL COLOR
Curador invitado| Ellen Carey
Se dice que el color es tridimensional debido a sus tres aspectos únicos. Cuando busca definir un color específico, hay tres propiedades a considerar; Matiz, valor y saturación. Estas propiedades son los componentes básicos del significado poético y simbólico del color en la expresión fotográfica creativa.
El color es una herramienta poderosa para componer una declaración visual poética y es altamente descriptivo para desarrollar las capacidades imaginativas del ojo de la mente. Ciertos colores tienen un peso simbólico que cuando se usan en las artes visuales evocan ciertos estados de ánimo, pensamientos, ideas y conceptos, simplemente por su presencia. El color crea diferentes emociones y sentimientos. Estas reacciones tienen sus raíces en efectos psicológicos, condicionamientos biológicos e improntas culturales.
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico que explore estas implicaciones del color como un dispositivo central en la creación de arte fotográfico convincente. Todos los géneros, tipos de captura, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales son bienvenidos para la presentación.

© Joanne Thompson
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
Opening Reception: June 20, 6–8PM
Exhibition Dates: June 20 – July 11, 2026
Curadora invitada Ellen Carey
LA VIDA SECRETA DEL COLOR
Curador invitado| Ellen Carey
Se dice que el color es tridimensional debido a sus tres aspectos únicos. Cuando busca definir un color específico, hay tres propiedades a considerar; Matiz, valor y saturación. Estas propiedades son los componentes básicos del significado poético y simbólico del color en la expresión fotográfica creativa.
El color es una herramienta poderosa para componer una declaración visual poética y es altamente descriptivo para desarrollar las capacidades imaginativas del ojo de la mente. Ciertos colores tienen un peso simbólico que cuando se usan en las artes visuales evocan ciertos estados de ánimo, pensamientos, ideas y conceptos, simplemente por su presencia. El color crea diferentes emociones y sentimientos. Estas reacciones tienen sus raíces en efectos psicológicos, condicionamientos biológicos e improntas culturales.
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico que explore estas implicaciones del color como un dispositivo central en la creación de arte fotográfico convincente. Todos los géneros, tipos de captura, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales son bienvenidos para la presentación.
International Juried Photography Exhibition
ANIMAL LIFE
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
From companion animals and farm creatures to insects, birds, sea life, and wildlife in their natural habitats, Animal Life brings together photographic work that honors the complexity, beauty, and individuality of animals across species and environments.
Artists approached their subjects with curiosity, empathy, and imagination. Through quiet observation, environmental portraiture, documentary approaches, and experimental interpretations, the exhibition presents diverse perspectives on how humans encounter and represent the living world.
Across species and settings, these photographs invite viewers to look more closely and consider the shared environments and relationships that shape life on this planet. All lens-based work is included. Curated by Praxis Directors.

© Alan Leder
International Juried Photography Exhibition
ANIMAL LIFE
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
From companion animals and farm creatures to insects, birds, sea life, and wildlife in their natural habitats, Animal Life brings together photographic work that honors the complexity, beauty, and individuality of animals across species and environments.
Artists approached their subjects with curiosity, empathy, and imagination. Through quiet observation, environmental portraiture, documentary approaches, and experimental interpretations, the exhibition presents diverse perspectives on how humans encounter and represent the living world.
Across species and settings, these photographs invite viewers to look more closely and consider the shared environments and relationships that shape life on this planet. All lens-based work is included. Curated by Praxis Directors.

© Chrissa Markos
International Juried Photography Exhibition
THE PORTRAIT
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
A portrait begins with attention—an act of looking, and of being looked at. Each image holds a tension between appearance and interior life. A face, posture, gesture, or setting may suggest clarity, but also carries ambiguity. Some portraits are direct and documentary; others are constructed, performative, or conceptual. They may reveal intimacy or explore distance, anonymity, and self-invention.
To make a portrait is to engage another presence—or to turn the camera toward oneself—and consider how identity is shaped, expressed, withheld, or transformed within the frame.
Praxis Gallery presents photographic portraits that examine the depth and complexity of the human subject. The exhibition features work reflecting lived experience, psychological presence, cultural context, and formal exploration through the lens. Juried by Elizabeth Flinsch.
International Juried Photography Exhibition
ANIMAL LIFE
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
From companion animals and farm creatures to insects, birds, sea life, and wildlife in their natural habitats, Animal Life brings together photographic work that honors the complexity, beauty, and individuality of animals across species and environments.
Artists approached their subjects with curiosity, empathy, and imagination. Through quiet observation, environmental portraiture, documentary approaches, and experimental interpretations, the exhibition presents diverse perspectives on how humans encounter and represent the living world.
Across species and settings, these photographs invite viewers to look more closely and consider the shared environments and relationships that shape life on this planet. All lens-based work is included. Curated by Praxis Directors.
International Juried Photography Exhibition
THE PORTRAIT
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
A portrait begins with attention—an act of looking, and of being looked at. Each image holds a tension between appearance and interior life. A face, posture, gesture, or setting may suggest clarity, but also carries ambiguity. Some portraits are direct and documentary; others are constructed, performative, or conceptual. They may reveal intimacy or explore distance, anonymity, and self-invention.
To make a portrait is to engage another presence—or to turn the camera toward oneself—and consider how identity is shaped, expressed, withheld, or transformed within the frame.
Praxis Gallery presents photographic portraits that examine the depth and complexity of the human subject. The exhibition features work reflecting lived experience, psychological presence, cultural context, and formal exploration through the lens. Juried by Elizabeth Flinsch.
International Juried Photography Exposición
LA FORMA DE LAS COSAS
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
LA FORMA DE LAS COSAS
jurado | cuervo de dallas
El viejo dicho, "Una imagen vale más que mil palabras", parece sugerir que una fotografía trasciende el lenguaje, pero las palabras han sido una parte clave del trabajo de muchos fotógrafos importantes, desde vallas publicitarias y letreros en muchas fotos de Walker Evans hasta Lee El libro de Friedlander de 2019, Signs, por ejemplo. La interacción del lenguaje y la imagen puede crear una vívida sensación de tensión, ironía o conmoción. El tamaño y las formas de una fuente son aspectos visuales que pueden tener tanto peso como cualquier otro aspecto en el marco.
Praxis Gallery presenta arte fotográfico que incluye el lenguaje escrito como un aspecto fundamental de la composición, incluyendo texto en forma de signos o fragmentos de signos, escritura a mano garabateada sobre la foto, graffiti y palimpsestos, solo por nombrar algunas iteraciones del tema._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_
International Juried Photography Exposición
LA FORMA DE LAS COSAS
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
LA FORMA DE LAS COSAS
jurado | cuervo de dallas
El viejo dicho, "Una imagen vale más que mil palabras", parece sugerir que una fotografía trasciende el lenguaje, pero las palabras han sido una parte clave del trabajo de muchos fotógrafos importantes, desde vallas publicitarias y letreros en muchas fotos de Walker Evans hasta Lee El libro de Friedlander de 2019, Signs, por ejemplo. La interacción del lenguaje y la imagen puede crear una vívida sensación de tensión, ironía o conmoción. El tamaño y las formas de una fuente son aspectos visuales que pueden tener tanto peso como cualquier otro aspecto en el marco.
Praxis Gallery presenta arte fotográfico que incluye el lenguaje escrito como un aspecto fundamental de la composición, incluyendo texto en forma de signos o fragmentos de signos, escritura a mano garabateada sobre la foto, graffiti y palimpsestos, solo por nombrar algunas iteraciones del tema._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_

© Hanna Derecka
International Juried Photography Exhibition
THE PORTRAIT
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
A portrait begins with attention. It is an act of looking — and of being looked at. Every portrait holds a tension between appearance and interior life. A face, a posture, a gesture, a setting — each carries information, but also ambiguity. Some portraits are direct and documentary. Others are constructed, performative, or conceptual. Some reveal intimacy; others explore distance, anonymity, or self-invention.
To make a portrait is to engage another presence — or to turn the camera toward oneself — and to consider how identity is shaped, expressed, withheld, or transformed through the photographic frame.
Praxis Gallery seeks photographic portraits that explore the depth and complexity of the human subject. We invite work that reflects lived experience, psychological presence, cultural context, or formal exploration through the lens. All lens-based photographic and lens-based art practices are welcome. Juried by Elizabeth Flinsch

© Susan Borowitz
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
Curadora invitada Ellen Carey
LA VIDA SECRETA DEL COLOR
Submission Deadline: May 31, 11:59 PM CT
Exhibition dates: July 18 - Aug 8, 2026
Notification: June 12, 2026. 4 PM CT
“Art exists that one may recover the sensation of life; it exists to make one feel things.” — Viktor Shklovsky
ENTRADA GRATUITA PARA NUEVOS SOCIOS
Haga clic para obtener más información sobre los beneficios para miembros artistas.
Tema Abierto
“La fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante... Tiene poco que ver con las cosas que ves y mucho con la forma en que las ves”. –Elliott Erwitt
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, humor o conflicto, ficción o hecho, o cualquier otro literal. o manifestación efímera. Todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos fotográficos tradicionales y no tradicionales y postproducción digital son bienvenidos.
Jurado por Aline Smithson
Aline Smithson es una artista visual, editora y educadora que vive en Los Ángeles. Es mejor conocida por su retrato conceptual y una práctica que utiliza el humor y el patetismo para explorar el potencial performativo de la fotografía. Al crecer a la sombra de Hollywood, su trabajo está influenciado por lo elevado e irreal. Ha expuesto ampliamente, incluidas más de 40 exposiciones individuales en una variedad de instituciones internacionales y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, The New Yorker y PDN.
Smithson es el fundador y editor en jefe de Lenscratch, un diario sobre fotografía. En 2012, recibió el premio Rising Star a través del Museo Griffin de Fotografía por sus contribuciones a la comunidad fotográfica y también recibió el prestigioso Premio a la Excelencia en la Enseñanza del CENTER. En 2014 y 2019, el trabajo de Smithson fue seleccionado para el Critical Mass Top 50. En 2018 y 2019, su trabajo se exhibió en la National Portrait Gallery de Londres como parte del Premio Taylor Wessing. En 2022, Smithson fue reconocida como heroína de Hasselblad. Sus trabajos publicados incluyen Self & Others: Portrait as Autobiography (Magenta Foundation, 2015), LOST II: Los Angeles (Kris Graves Projects, 2019) y Fugue State (Peanut Press, 2021). Obtenga más información sobre su práctica en alinesmithson.com.
DIRECTRICES PARA EL ENVÍO
Acceptance
Up to 38 images will be selected by the juror for exhibition at Praxis Gallery. Photographers will be notified of their selection 12 days after the deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will also be posted on the Praxis website exhibition page at that time.
-
All entrants must be 18 years or older.
-
Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year.
Awards
The following awards will be presented:
-
Directors’ Choice – Free entry into two future juried calls for entry of their choice.
-
Five Honorable Mentions – Recognized and featured in the exhibition, the printed show catalog, and the online exhibit gallery.
Submission Fees
-
$35 for up to five images.
-
$5 for each additional image (up to ten images total per open call).
-
Payment is accepted by credit/debit card through our secure online submission site.
-
Entry fees are non-refundable.
New Praxis Members receive one 10 free image entry. Learn more about membership benefits at: Praxis Memberships.
For artists experiencing financial hardship, Praxis offers a limited number of free submissions. Contact info@praxisgallery.com for more information.
Image Submission Formatting
All submissions must be digital files submitted through our online submission form.
-
File Format – JPEG (.jpg)
-
File Size – 8MB or smaller
-
File Naming – Use the format: ImageTitle_by_FirstName_LastName
-
Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg
-
For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com.
Exhibit Artwork Submission & Printing for Selected Artists
Selected artists have two options for submitting exhibition prints:
Option 1: Submit Original Prints
-
Praxis accepts original prints that fit one of our four precut matte sizes.
-
No framed artwork will be accepted.
-
Praxis will mat and frame the prints for exhibition.
-
Prints must be shipped with return postage and packaging and labeled with:
-
Artist's name
-
Exhibition title
-
Option 2: Praxis Printing Service
For convenience, Praxis can print exhibition images for a $37 fee (includes printing, matting, framing, and installation).
-
High-resolution files must be uploaded to our secure Dropbox.
-
Praxis print technicians have 50+ years of fine art printing experience.
-
Images will be printed on a Canon Pro-4600 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper.
-
Praxis provides frames for all exhibitions.
Exhibition Frame & Print Size
Praxis features museum-quality 22x22-inch black frames with four standard precut white mattes.
The following dimensions represent the maximum image area for prints. These sizes fit precisely within our precut mattes, with a 0.5-inch border around the edges to prevent cropping by the matte:
-
11” x 11”
-
10” x 15”
-
11.8” x 15”
-
8” x 15”
-
Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image will be cropped by the matte.
-
We never crop submitted digital files. Instead, we scale the final high-resolution images for the best presentation.
-
Selected photographers will receive detailed instructions on shipping their print or submitting a high-resolution digital file for Praxis to print.
Sales & Archive
-
Artists may offer their exhibition prints for sale. Praxis Gallery will notify artists of any purchase inquiries.
-
Praxis takes a 50% commission on all sales.
-
Selected works will be archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center’s online gallery.
Copyright & Usage Rights
-
Artists retain all copyrights to their images.
-
By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use their images for:
-
Exhibition display
-
Promotion of the artist and related programs
-
Online exhibition archives
-
Social media and website features
-
-
The artist's name will always be credited wherever their work is displayed.
For any additional questions, please contact info@praxisgallery.com.
Cargue archivos de imagen con Chrome/Safari. Firefox No recomendado.
VISITE NUESTROS SOCIOS

© Denis Sivack
International Juried Photography Exposición
LA FORMA DE LAS COSAS
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
jurado | cuervo de dallas
El viejo dicho, "Una imagen vale más que mil palabras", parece sugerir que una fotografía trasciende el lenguaje, pero las palabras han sido una parte clave del trabajo de muchos fotógrafos importantes, desde vallas publicitarias y letreros en muchas fotos de Walker Evans hasta Lee El libro de Friedlander de 2019, Signs, por ejemplo. La interacción del lenguaje y la imagen puede crear una vívida sensación de tensión, ironía o conmoción. El tamaño y las formas de una fuente son aspectos visuales que pueden tener tanto peso como cualquier otro aspecto en el marco.
Praxis Gallery presenta arte fotográfico que incluye el lenguaje escrito como un aspecto fundamental de la composición, incluyendo texto en forma de signos o fragmentos de signos, escritura a mano garabateada sobre la foto, graffiti y palimpsestos, solo por nombrar algunas iteraciones del tema._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_
International Juried Photography Exposición
LA FORMA DE LAS COSAS
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
LA FORMA DE LAS COSAS
jurado | cuervo de dallas
El viejo dicho, "Una imagen vale más que mil palabras", parece sugerir que una fotografía trasciende el lenguaje, pero las palabras han sido una parte clave del trabajo de muchos fotógrafos importantes, desde vallas publicitarias y letreros en muchas fotos de Walker Evans hasta Lee El libro de Friedlander de 2019, Signs, por ejemplo. La interacción del lenguaje y la imagen puede crear una vívida sensación de tensión, ironía o conmoción. El tamaño y las formas de una fuente son aspectos visuales que pueden tener tanto peso como cualquier otro aspecto en el marco.
Praxis Gallery presenta arte fotográfico que incluye el lenguaje escrito como un aspecto fundamental de la composición, incluyendo texto en forma de signos o fragmentos de signos, escritura a mano garabateada sobre la foto, graffiti y palimpsestos, solo por nombrar algunas iteraciones del tema._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_

©Jeff Senatra
International Juried Photography Exposición
LA FORMA DE LAS COSAS
International Juried Photography Exposición
Recepción de apertura: Sábado, 21 de mayo 6-8PM
Fechas de exposición: 21 de mayo - 4 de junio de 2022
jurado | cuervo de dallas
El viejo dicho, "Una imagen vale más que mil palabras", parece sugerir que una fotografía trasciende el lenguaje, pero las palabras han sido una parte clave del trabajo de muchos fotógrafos importantes, desde vallas publicitarias y letreros en muchas fotos de Walker Evans hasta Lee El libro de Friedlander de 2019, Signs, por ejemplo. La interacción del lenguaje y la imagen puede crear una vívida sensación de tensión, ironía o conmoción. El tamaño y las formas de una fuente son aspectos visuales que pueden tener tanto peso como cualquier otro aspecto en el marco.
Praxis Gallery presenta arte fotográfico que incluye el lenguaje escrito como un aspecto fundamental de la composición, incluyendo texto en forma de signos o fragmentos de signos, escritura a mano garabateada sobre la foto, graffiti y palimpsestos, solo por nombrar algunas iteraciones del tema._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_
International Juried Photography Exhibition
THE PORTRAIT
Opening Night Reception: June 21, 6-8PM
Exhibition Dates: June 21–July 12, 2025
"Making portraits is more than a physical form, it’s a silent communication in understanding and respect between the photographer and the subject. There’s an internal emotion and fire of the soul that you try to capture." – Sandra
In her book, Portraits and Persons, writer Cynthia Freeland describes three essential elements that constitute a portrait: “(1) a recognizable physical body (2) an inner life, i.e., some sort of psychological or mental states and (3) self-presentation, or the "posing.”
Praxis Gallery presents photographs that celebrate the aesthetic and conceptual considerations involved in the creation of the portrait: revealing personal narratives or new anthologies through the artistic representation of the subject. Juried by Sandrine Hermand Grisel

© Ron Cooper
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
THE PORTRAIT
Submission Deadline: April 5, 11:59PM CT
Exhibition dates: May 23 – June 13, 2026
Notification: April 16, 2026. 4PM CT
“A photographic portrait is a picture of someone who knows he is being photographed.” — Richard Avedon
ENTRADA GRATUITA PARA NUEVOS SOCIOS
Haga clic para obtener más información sobre los beneficios para miembros artistas.
Tema Abierto
“La fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante... Tiene poco que ver con las cosas que ves y mucho con la forma en que las ves”. –Elliott Erwitt
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, humor o conflicto, ficción o hecho, o cualquier otro literal. o manifestación efímera. Todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos fotográficos tradicionales y no tradicionales y postproducción digital son bienvenidos.
Jurado por Aline Smithson
Aline Smithson es una artista visual, editora y educadora que vive en Los Ángeles. Es mejor conocida por su retrato conceptual y una práctica que utiliza el humor y el patetismo para explorar el potencial performativo de la fotografía. Al crecer a la sombra de Hollywood, su trabajo está influenciado por lo elevado e irreal. Ha expuesto ampliamente, incluidas más de 40 exposiciones individuales en una variedad de instituciones internacionales y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, The New Yorker y PDN.
Smithson es el fundador y editor en jefe de Lenscratch, un diario sobre fotografía. En 2012, recibió el premio Rising Star a través del Museo Griffin de Fotografía por sus contribuciones a la comunidad fotográfica y también recibió el prestigioso Premio a la Excelencia en la Enseñanza del CENTER. En 2014 y 2019, el trabajo de Smithson fue seleccionado para el Critical Mass Top 50. En 2018 y 2019, su trabajo se exhibió en la National Portrait Gallery de Londres como parte del Premio Taylor Wessing. En 2022, Smithson fue reconocida como heroína de Hasselblad. Sus trabajos publicados incluyen Self & Others: Portrait as Autobiography (Magenta Foundation, 2015), LOST II: Los Angeles (Kris Graves Projects, 2019) y Fugue State (Peanut Press, 2021). Obtenga más información sobre su práctica en alinesmithson.com.
Tema Abierto
“La fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante... Tiene poco que ver con las cosas que ves y mucho con la forma en que las ves”. –Elliott Erwitt
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, humor o conflicto, ficción o hecho, o cualquier otro literal. o manifestación efímera. Todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos fotográficos tradicionales y no tradicionales y postproducción digital son bienvenidos.
Jurado por Aline Smithson
Aline Smithson es una artista visual, editora y educadora que vive en Los Ángeles. Es mejor conocida por su retrato conceptual y una práctica que utiliza el humor y el patetismo para explorar el potencial performativo de la fotografía. Al crecer a la sombra de Hollywood, su trabajo está influenciado por lo elevado e irreal. Ha expuesto ampliamente, incluidas más de 40 exposiciones individuales en una variedad de instituciones internacionales y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, The New Yorker y PDN.
Smithson es el fundador y editor en jefe de Lenscratch, un diario sobre fotografía. En 2012, recibió el premio Rising Star a través del Museo Griffin de Fotografía por sus contribuciones a la comunidad fotográfica y también recibió el prestigioso Premio a la Excelencia en la Enseñanza del CENTER. En 2014 y 2019, el trabajo de Smithson fue seleccionado para el Critical Mass Top 50. En 2018 y 2019, su trabajo se exhibió en la National Portrait Gallery de Londres como parte del Premio Taylor Wessing. En 2022, Smithson fue reconocida como heroína de Hasselblad. Sus trabajos publicados incluyen Self & Others: Portrait as Autobiography (Magenta Foundation, 2015), LOST II: Los Angeles (Kris Graves Projects, 2019) y Fugue State (Peanut Press, 2021). Obtenga más información sobre su práctica en alinesmithson.com.
DIRECTRICES PARA EL ENVÍO
Acceptance
Up to 74 images will be selected by the juror for exhibition at Praxis Gallery. Photographers will be notified of their selection 12 days after the deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will also be posted on the Praxis website exhibition page at that time.
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All entrants must be 18 years or older.
-
Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year.
Awards
The following awards will be presented:
-
Juror’s Choice – Free entry into three future juried calls for entry of their choice.
-
Directors’ Choice – Free entry into two future juried calls for entry of their choice.
-
Eight Honorable Mentions – Recognized and featured in the exhibition, the printed show catalog, and the online exhibit gallery.
Submission Fees
-
$35 for up to five images.
-
$5 for each additional image (up to ten images total per open call).
-
Payment is accepted by credit/debit card through our secure online submission site.
-
Entry fees are non-refundable.
Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about membership benefits at: Praxis Memberships.
For artists experiencing financial hardship, Praxis offers a limited number of free submissions. Contact info@praxisgallery.com for more information.
Image Submission Formatting
All submissions must be digital files submitted through our online submission form.
-
File Format – JPEG (.jpg)
-
Image Size – 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels
-
File Size – 8MB or smaller
-
File Naming – Use the format: ImageTitle_by_FirstName_LastName
-
Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg
-
For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com.
Exhibit Artwork Submission & Printing for Selected Artists
Selected artists have two options for submitting exhibition prints:
Option 1: Submit Original Prints
-
Praxis accepts original prints that fit one of our four precut matte sizes.
-
No framed artwork will be accepted.
-
Praxis will mat and frame the prints for exhibition.
-
Prints must be shipped with return postage and packaging and labeled with:
-
Artist's name
-
Exhibition title
-
Option 2: Praxis Printing Service
For convenience, Praxis can print exhibition images for a $37 fee (includes printing, matting, framing, and installation).
-
High-resolution files must be uploaded to our secure Dropbox.
-
Praxis print technicians have 50+ years of fine art printing experience.
-
Images will be printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper.
-
Praxis provides frames for all exhibitions.
Exhibition Frame & Print Size
Praxis features museum-quality 22x22-inch black frames with four standard precut white mattes.
The following dimensions represent the maximum image area for prints. These sizes fit precisely within our precut mattes, with a 0.5-inch border around the edges to prevent cropping by the matte:
-
11” x 11”
-
10” x 15”
-
11.8” x 15”
-
8” x 15”
-
Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image will be cropped by the matte.
-
We never crop submitted digital files. Instead, we scale the final high-resolution images for the best presentation.
-
Selected photographers will receive detailed instructions on shipping their print or submitting a high-resolution digital file for Praxis to print.
Sales & Archive
-
Artists may offer their exhibition prints for sale. Praxis Gallery will notify artists of any purchase inquiries.
-
Praxis takes a 50% commission on all sales.
-
Selected works will be archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center’s online gallery.
Copyright & Usage Rights
-
Artists retain all copyrights to their images.
-
By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use their images for:
-
Exhibition display
-
Promotion of the artist and related programs
-
Online exhibition archives
-
Social media and website features
-
-
The artist's name will always be credited wherever their work is displayed.
For any additional questions, please contact info@praxisgallery.com.
Cargue archivos de imagen con Chrome/Safari. Firefox No recomendado.
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© Bain Lothian
International Juried Photography Exhibition
THE SHADOW ASPECT
Submission Deadline: July 12, 11:59PM CT
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
Notification: Aug 24, 2026. 4PM CT
"We find beauty not in the thing itself but in the patterns of shadows, the light and the darkness, that one thing against another creates." — Jun'ichirō Tanizaki
Praxis Gallery seeks the submission of photographic art that explores the formal, conceptual, and metaphoric implications of the shadow. Submissions may focus on the shadow as pure visual form expressed through the creation of line, shape, pattern, and texture. They may also examine the cultural and psychological implications of the shadow—exploring ideas of foreboding, internal conflict, passages into the unconscious, or other ephemeral interpretations. All lens-based artwork is welcome.

Exposición Internacional de Fotografía Jurada
LA FORMA DE LAS COSAS
Submission Deadline: July 12, 11:59PM CT
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
Notification: Aug 24, 2026. 4PM CT
"One does not become enlightened by imagining figures of light, but by making the darkness conscious."
— Carl Jung
ENTRADA GRATUITA PARA NUEVOS SOCIOS
Haga clic para obtener más información sobre los beneficios para miembros artistas.
Tema Abierto
“La fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante... Tiene poco que ver con las cosas que ves y mucho con la forma en que las ves”. –Elliott Erwitt
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, humor o conflicto, ficción o hecho, o cualquier otro literal. o manifestación efímera. Todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos fotográficos tradicionales y no tradicionales y postproducción digital son bienvenidos.
Jurado por Aline Smithson
Aline Smithson es una artista visual, editora y educadora que vive en Los Ángeles. Es mejor conocida por su retrato conceptual y una práctica que utiliza el humor y el patetismo para explorar el potencial performativo de la fotografía. Al crecer a la sombra de Hollywood, su trabajo está influenciado por lo elevado e irreal. Ha expuesto ampliamente, incluidas más de 40 exposiciones individuales en una variedad de instituciones internacionales y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, The New Yorker y PDN.
Smithson es el fundador y editor en jefe de Lenscratch, un diario sobre fotografía. En 2012, recibió el premio Rising Star a través del Museo Griffin de Fotografía por sus contribuciones a la comunidad fotográfica y también recibió el prestigioso Premio a la Excelencia en la Enseñanza del CENTER. En 2014 y 2019, el trabajo de Smithson fue seleccionado para el Critical Mass Top 50. En 2018 y 2019, su trabajo se exhibió en la National Portrait Gallery de Londres como parte del Premio Taylor Wessing. En 2022, Smithson fue reconocida como heroína de Hasselblad. Sus trabajos publicados incluyen Self & Others: Portrait as Autobiography (Magenta Foundation, 2015), LOST II: Los Angeles (Kris Graves Projects, 2019) y Fugue State (Peanut Press, 2021). Obtenga más información sobre su práctica en alinesmithson.com.
Tema Abierto
“La fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante... Tiene poco que ver con las cosas que ves y mucho con la forma en que las ves”. –Elliott Erwitt
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, humor o conflicto, ficción o hecho, o cualquier otro literal. o manifestación efímera. Todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos fotográficos tradicionales y no tradicionales y postproducción digital son bienvenidos.
Jurado por Aline Smithson
Aline Smithson es una artista visual, editora y educadora que vive en Los Ángeles. Es mejor conocida por su retrato conceptual y una práctica que utiliza el humor y el patetismo para explorar el potencial performativo de la fotografía. Al crecer a la sombra de Hollywood, su trabajo está influenciado por lo elevado e irreal. Ha expuesto ampliamente, incluidas más de 40 exposiciones individuales en una variedad de instituciones internacionales y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, The New Yorker y PDN.
Smithson es el fundador y editor en jefe de Lenscratch, un diario sobre fotografía. En 2012, recibió el premio Rising Star a través del Museo Griffin de Fotografía por sus contribuciones a la comunidad fotográfica y también recibió el prestigioso Premio a la Excelencia en la Enseñanza del CENTER. En 2014 y 2019, el trabajo de Smithson fue seleccionado para el Critical Mass Top 50. En 2018 y 2019, su trabajo se exhibió en la National Portrait Gallery de Londres como parte del Premio Taylor Wessing. En 2022, Smithson fue reconocida como heroína de Hasselblad. Sus trabajos publicados incluyen Self & Others: Portrait as Autobiography (Magenta Foundation, 2015), LOST II: Los Angeles (Kris Graves Projects, 2019) y Fugue State (Peanut Press, 2021). Obtenga más información sobre su práctica en alinesmithson.com.
DIRECTRICES PARA EL ENVÍO
Acceptance
Up to 74 images will be selected by the juror for exhibition at Praxis Gallery. Photographers will be notified of their selection 12 days after the deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will also be posted on the Praxis website exhibition page at that time.
-
All entrants must be 18 years or older.
-
Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year.
Awards
The following awards will be presented:
-
Juror’s Choice – Free entry into three future juried calls for entry of their choice.
-
Directors’ Choice – Free entry into two future juried calls for entry of their choice.
-
Eight Honorable Mentions – Recognized and featured in the exhibition, the printed show catalog, and the online exhibit gallery.
Submission Fees
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$35 for up to five images.
-
$5 for each additional image (up to ten images total per open call).
-
Payment is accepted by credit/debit card through our secure online submission site.
-
Entry fees are non-refundable.
Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about membership benefits at: Praxis Memberships.
For artists experiencing financial hardship, Praxis offers a limited number of free submissions. Contact info@praxisgallery.com for more information.
Image Submission Formatting
All submissions must be digital files submitted through our online submission form.
-
File Format – JPEG (.jpg)
-
Image Size – 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels
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File Size – 8MB or smaller
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File Naming – Use the format: ImageTitle_by_FirstName_LastName
-
Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg
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For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com.
Exhibit Artwork Submission & Printing for Selected Artists
Selected artists have two options for submitting exhibition prints:
Option 1: Submit Original Prints
-
Praxis accepts original prints that fit one of our four precut matte sizes.
-
No framed artwork will be accepted.
-
Praxis will mat and frame the prints for exhibition.
-
Prints must be shipped with return postage and packaging and labeled with:
-
Artist's name
-
Exhibition title
-
Option 2: Praxis Printing Service
For convenience, Praxis can print exhibition images for a $37 fee (includes printing, matting, framing, and installation).
-
High-resolution files must be uploaded to our secure Dropbox.
-
Praxis print technicians have 50+ years of fine art printing experience.
-
Images will be printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper.
-
Praxis provides frames for all exhibitions.
Exhibition Frame & Print Size
Praxis features museum-quality 22x22-inch black frames with four standard precut white mattes.
The following dimensions represent the maximum image area for prints. These sizes fit precisely within our precut mattes, with a 0.5-inch border around the edges to prevent cropping by the matte:
-
11” x 11”
-
10” x 15”
-
11.8” x 15”
-
8” x 15”
-
Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image will be cropped by the matte.
-
We never crop submitted digital files. Instead, we scale the final high-resolution images for the best presentation.
-
Selected photographers will receive detailed instructions on shipping their print or submitting a high-resolution digital file for Praxis to print.
Sales & Archive
-
Artists may offer their exhibition prints for sale. Praxis Gallery will notify artists of any purchase inquiries.
-
Praxis takes a 50% commission on all sales.
-
Selected works will be archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center’s online gallery.
Copyright & Usage Rights
-
Artists retain all copyrights to their images.
-
By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use their images for:
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Exhibition display
-
Promotion of the artist and related programs
-
Online exhibition archives
-
Social media and website features
-
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The artist's name will always be credited wherever their work is displayed.
For any additional questions, please contact info@praxisgallery.com.
Cargue archivos de imagen con Chrome/Safari. Firefox No recomendado.
VISITE NUESTROS SOCIOS

© Rick Erickson
International Juried Photography Exhibition
ANIMAL LIFE
Submission Deadline: April 19, 11:59 PM
Exhibition Dates: May 23 – June 13, 2026
From companion animals and farm creatures to insects, birds, sea life, and wildlife in their natural habitats, Animal Life invites photographic work that honors the complexity, beauty, and individuality of animals across species and environments.
Artists are encouraged to approach their subjects with curiosity, empathy, and imagination. Whether through quiet observation, environmental portraiture, documentary approaches, or experimental interpretations, the exhibition welcomes diverse perspectives that explore the many ways humans encounter and represent the living world around us.
Across species and settings, these photographs invite viewers to look more closely and consider the shared environments and relationships that shape life on this planet. All lens-based work is welcome. Curated by Praxis Directors.

© Ken Trevor
Exposición Internacional de Fotografía Jurada
ANIMAL LIFE
Submission Deadline: April 19, 11:59PM CT
Exhibition dates: May 23 – June 13, 2026
Notification: April 23, 2026. 4PM CT
From pets and farm animals to insects, birds, sea life, and wildlife, we invite images that reveal the presence and character of animals.
ENTRADA GRATUITA PARA NUEVOS SOCIOS
Haga clic para obtener más información sobre los beneficios para miembros artistas.
Tema Abierto
“La fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante... Tiene poco que ver con las cosas que ves y mucho con la forma en que las ves”. –Elliott Erwitt
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, humor o conflicto, ficción o hecho, o cualquier otro literal. o manifestación efímera. Todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos fotográficos tradicionales y no tradicionales y postproducción digital son bienvenidos.
Jurado por Aline Smithson
Aline Smithson es una artista visual, editora y educadora que vive en Los Ángeles. Es mejor conocida por su retrato conceptual y una práctica que utiliza el humor y el patetismo para explorar el potencial performativo de la fotografía. Al crecer a la sombra de Hollywood, su trabajo está influenciado por lo elevado e irreal. Ha expuesto ampliamente, incluidas más de 40 exposiciones individuales en una variedad de instituciones internacionales y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, The New Yorker y PDN.
Smithson es el fundador y editor en jefe de Lenscratch, un diario sobre fotografía. En 2012, recibió el premio Rising Star a través del Museo Griffin de Fotografía por sus contribuciones a la comunidad fotográfica y también recibió el prestigioso Premio a la Excelencia en la Enseñanza del CENTER. En 2014 y 2019, el trabajo de Smithson fue seleccionado para el Critical Mass Top 50. En 2018 y 2019, su trabajo se exhibió en la National Portrait Gallery de Londres como parte del Premio Taylor Wessing. En 2022, Smithson fue reconocida como heroína de Hasselblad. Sus trabajos publicados incluyen Self & Others: Portrait as Autobiography (Magenta Foundation, 2015), LOST II: Los Angeles (Kris Graves Projects, 2019) y Fugue State (Peanut Press, 2021). Obtenga más información sobre su práctica en alinesmithson.com.
DIRECTRICES PARA EL ENVÍO
Acceptance
Up to 38 images will be selected by the juror for exhibition at Praxis Gallery. Photographers will be notified of their selection 12 days after the deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will also be posted on the Praxis website exhibition page at that time.
-
All entrants must be 18 years or older.
-
Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year.
Awards
The following awards will be presented:
-
Directors’ Choice – Free entry into two future juried calls for entry of their choice.
-
Five Honorable Mentions – Recognized and featured in the exhibition, the printed show catalog, and the online exhibit gallery.
Submission Fees
-
$35 for up to five images.
-
$5 for each additional image (up to ten images total per open call).
-
Payment is accepted by credit/debit card through our secure online submission site.
-
Entry fees are non-refundable.
New Praxis Members receive one 10 free image entry. Learn more about membership benefits at: Praxis Memberships.
For artists experiencing financial hardship, Praxis offers a limited number of free submissions. Contact info@praxisgallery.com for more information.
Image Submission Formatting
All submissions must be digital files submitted through our online submission form.
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File Format – JPEG (.jpg)
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File Size – 8MB or smaller
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File Naming – Use the format: ImageTitle_by_FirstName_LastName
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Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg
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For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com.
Exhibit Artwork Submission & Printing for Selected Artists
Selected artists have two options for submitting exhibition prints:
Option 1: Submit Original Prints
-
Praxis accepts original prints that fit one of our four precut matte sizes.
-
No framed artwork will be accepted.
-
Praxis will mat and frame the prints for exhibition.
-
Prints must be shipped with return postage and packaging and labeled with:
-
Artist's name
-
Exhibition title
-
Option 2: Praxis Printing Service
For convenience, Praxis can print exhibition images for a $37 fee (includes printing, matting, framing, and installation).
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High-resolution files must be uploaded to our secure Dropbox.
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Praxis print technicians have 50+ years of fine art printing experience.
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Images will be printed on a Canon Pro-4600 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper.
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Praxis provides frames for all exhibitions.
Exhibition Frame & Print Size
Praxis features museum-quality 22x22-inch black frames with four standard precut white mattes.
The following dimensions represent the maximum image area for prints. These sizes fit precisely within our precut mattes, with a 0.5-inch border around the edges to prevent cropping by the matte:
-
11” x 11”
-
10” x 15”
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11.8” x 15”
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8” x 15”
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Images must fit within these dimensions. If an image exceeds the maximum size, portions of the image will be cropped by the matte.
-
We never crop submitted digital files. Instead, we scale the final high-resolution images for the best presentation.
-
Selected photographers will receive detailed instructions on shipping their print or submitting a high-resolution digital file for Praxis to print.
Sales & Archive
-
Artists may offer their exhibition prints for sale. Praxis Gallery will notify artists of any purchase inquiries.
-
Praxis takes a 50% commission on all sales.
-
Selected works will be archived in the Praxis Gallery & Photographic Art Center’s online gallery.
Copyright & Usage Rights
-
Artists retain all copyrights to their images.
-
By submitting, artists grant Praxis Gallery a non-exclusive right to use their images for:
-
Exhibition display
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Promotion of the artist and related programs
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Online exhibition archives
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For any additional questions, please contact info@praxisgallery.com.
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CIANOTIPOS | PROCESOS ALTERNATIVOS | TALLER DE UN DÍA
¡Cree imágenes originales únicas!
Este taller de proceso alternativo de un día presenta las maravillas y posibilidades de imprimir sus negativos o crear collages de siluetas en cianotipos de color azul usando muchos tipos de papel y tela. Los cianotipos se pueden imprimir en cualquier superficie 2D y usar Luz ultravioleta para crear una impresión. Usa tu imaginación para abrir un mundo de posibilidades creativas en este tradicional taller de proceso fotográfico alternativo.
Los estudiantes aprenderán técnicas de recubrimiento y secado en varias superficies. También discutiremos la preparación de una variedad de superficies, incluyendo papel y tela. Luego, los estudiantes prepararán, recubrirán y secarán sus proyectos. Luego, los estudiantes crearán copias de cianotipo en sustratos preparados. Después de imprimir, exploraremos las opciones de acabado para este proceso único.
REQUISITOS DE LA CLASE: **Opcional** - Negativos tradicionales o digitales de gran formato listos para imprimir, o elementos para impresiones de contacto de cianotipia de fotograma en collage. No es necesario tener experiencia en el cuarto oscuro para participar.
TAMAÑO DE LA CLASE: Esta clase tiene un mínimo de 4 participantes y un máximo de 8 participantes ( SOLO QUEDA 1 ASIENTO ).
QUÉ TRAER: Los estudiantes pueden traer sus negativos BW o digitales de gran formato favoritos si los tienen (no es obligatorio). Proporcionaremos una variedad de materiales para que los estudiantes elijan para su proyecto, incluidos papel y tela. También proporcionaremos la química de cianotipos y el equipo necesario. Alentamos a los estudiantes a que traigan elementos que les gustaría usar en la impresión de contacto de la silueta, es decir, plumas, flores, hojas, tela, formas recortadas, cosas que se pueden presionar debajo del vidrio para una impresión de contacto. Para este taller recomendamos superficies porosas como papel y tela que no necesitan un tratamiento previo especial. No se recomienda vidrio, metal ni cerámica para este taller introductorio.
FECHAS Y HORARIOS: Horario de clases: 11:00 a. m. a 3:00 p. m. Fechas de clases: Domingo, 31 de julio de 2022.
COSTO: Este taller de 1 día tiene una tarifa de registro de $125 (incluye $30 de tarifa de materiales). Por favor, regístrese a través del formulario en línea a continuación. Se proporcionará almuerzo. Se les pide a los estudiantes con restricciones dietéticas que traigan las suyas. Los miembros artistas ahorran un 10 % en todos los talleres. Usa tu código de miembro del taller al comprar para obtener un descuento.
ACERCA DEL INSTRUCTOR: Sarah Weiss es una fotógrafa y educadora con sede en Saint Paul. Sarah obtuvo su MFA en el Instituto de Tecnología de Rochester en NY._cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_ Sarah tiene muchos años de experiencia trabajando en procesos fotográficos alternativos. Sarah ha mostrado su obra de arte localmente dentro de las ciudades gemelas y regionalmente durante los últimos 9 años.
¿PREGUNTAS? Para más información comuníquese o llame al 612-345-5571.
POLÍTICA DE RETIRO/CANCELACIÓN/REEMBOLSO DE CLASE: Se requiere el pago total al momento de la inscripción. Si la clase está llena, lo incluiremos en una lista de contactos para la próxima clase programada. El aviso de retiro debe hacerse con dos semanas de anticipación. No hay penalización por transferirse a la siguiente clase programada. Se puede emitir un reembolso del 50% en este momento si esa es su preferencia. No hay reembolsos por aviso dado con menos de dos semanas antes de la clase, aunque las transferencias se pueden hacer hasta con una semana de anticipación. No hay reembolsos por no presentarse.
El aviso de retiro puede enviarse a info@praxisgallery.com

EXPOSICIÓN ANUAL DE MIEMBROS DE PRAXIS
2021 ARTISTAS MIEMBROS
Opening Night Reception: February 15, 2025 — 6–8PM
Exhibition Dates: February 15 – March 8, 2025
Location: The Lab Gallery (Salon-Style Installation)
¡Estamos encantados de albergar nuestra segunda exhibición anual de miembros de Praxis! Entrada gratuita para todos los miembros artistas actuales. La exhibición será instalada por nuestro galerista Jonathon Pavlica como una presentación estilo salón. Los miembros artistas presentan sus fotografías enviadas en esta exhibición exclusiva para miembros.
¡Esperamos verte en la noche de apertura!
Gracias por apoyar Praxis Gallery | Photo Arts Center y programación de artes fotográficas sin fines de lucro.
¿No eres un miembro artista?
Conviértase en miembro artista antesdel 31 de diciembre de 2021 para ser incluido en la Muestra anual de miembros de Praxis de 2021.
Únete AQUÍ

© Kevin Bjorke
International Juried Photography Exhibition
LA FORMA DE LAS COSAS
Submission Deadline: July 19, 11:59PM CT
Notification: July 24, 2026. 4PM CT
Exhibition dates: Aug 22 - Sept 12, 2026
Jurado: Elizabeth Flinsch
El ritmo de superficies, líneas y valores es para mí la esencia de la fotografía; la composición debe ser una constante de preocupación... una coordinación orgánica de elementos visuales. –Henri Cartier-Bresson
El término composición significa 'ensamblar' o el acto de combinar partes o elementos para formar un todo, a menudo siguiendo los principios de composición que hacen que una obra de arte fotográfico sea más atractiva o intrigante para los espectadores. Estos principios incluyen el desarrollo del ritmo, el movimiento, el contraste, el equilibrio, la unidad, la proximidad y la continuidad para crear composiciones expresivas y convincentes, al tiempo que enfatizan diferentes conceptos visuales.
_cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905-5cde-3194- bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ _cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf58d_ _cc781905-3b190bbd8-54cdebbd8
Praxis Gallery busca la presentación de obras de arte que exploren la composición como un aspecto fundamental de la estética fotográfica, ya sea puro formalismo visual o en apoyo de objetivos temáticos. Se aceptan todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos de postproducción fotográfica y digital tradicionales y no tradicionales. -9149-20813d6c673b_
Tema Abierto
“La fotografía es un arte de observación. Se trata de encontrar algo interesante... Tiene poco que ver con las cosas que ves y mucho con la forma en que las ves”. –Elliott Erwitt
Praxis Gallery busca la presentación de arte fotográfico de cualquier género y cualquier tema que represente el esfuerzo del artista por revelar una declaración personal de significado visual, ya sea una celebración del formalismo estético puro, humor o conflicto, ficción o hecho, o cualquier otro literal. o manifestación efímera. Todos los géneros, tipos de captura, blanco y negro y color, procesos fotográficos tradicionales y no tradicionales y postproducción digital son bienvenidos.
Jurado por Aline Smithson
Aline Smithson es una artista visual, editora y educadora que vive en Los Ángeles. Es mejor conocida por su retrato conceptual y una práctica que utiliza el humor y el patetismo para explorar el potencial performativo de la fotografía. Al crecer a la sombra de Hollywood, su trabajo está influenciado por lo elevado e irreal. Ha expuesto ampliamente, incluidas más de 40 exposiciones individuales en una variedad de instituciones internacionales y su trabajo ha aparecido en publicaciones como The New York Times, The New Yorker y PDN.
Smithson es el fundador y editor en jefe de Lenscratch, un diario sobre fotografía. En 2012, recibió el premio Rising Star a través del Museo Griffin de Fotografía por sus contribuciones a la comunidad fotográfica y también recibió el prestigioso Premio a la Excelencia en la Enseñanza del CENTER. En 2014 y 2019, el trabajo de Smithson fue seleccionado para el Critical Mass Top 50. En 2018 y 2019, su trabajo se exhibió en la National Portrait Gallery de Londres como parte del Premio Taylor Wessing. En 2022, Smithson fue reconocida como heroína de Hasselblad. Sus trabajos publicados incluyen Self & Others: Portrait as Autobiography (Magenta Foundation, 2015), LOST II: Los Angeles (Kris Graves Projects, 2019) y Fugue State (Peanut Press, 2021). Obtenga más información sobre su práctica en alinesmithson.com.
DIRECTRICES PARA EL ENVÍO
Acceptance
Up to 38 images will be selected by the juror for exhibition at Praxis Gallery. Photographers will be notified of their selection 12 days after the deadline. The acceptance notification email will include instructions for shipping artwork or submitting high-resolution digital files for printing. Accepted photographs will also be posted on the Praxis website exhibition page at that time.
-
All entrants must be 18 years or older.
-
Submitted images must not have been exhibited at Praxis Gallery within the past year.
Awards
The following awards will be presented:
-
Directors’ Choice – Free entry into two future juried calls for entry of their choice.
-
Five Honorable Mentions – Recognized and featured in the exhibition, the printed show catalog, and the online exhibit gallery.
Submission Fees
-
$35 for up to five images.
-
$5 for each additional image (up to ten images total per open call).
-
Payment is accepted by credit/debit card through our secure online submission site.
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Entry fees are non-refundable.
Praxis Members receive 10 images for the price of 5. Learn more about membership benefits at: Praxis Memberships.
For artists experiencing financial hardship, Praxis offers a limited number of free submissions. Contact info@praxisgallery.com for more information.
Image Submission Formatting
All submissions must be digital files submitted through our online submission form.
-
File Format – JPEG (.jpg)
-
Image Size – 72 ppi, with the longest side no more than 1920 pixels
-
File Size – 8MB or smaller
-
File Naming – Use the format: ImageTitle_by_FirstName_LastName
-
Example: MyPhoto_by_Amy_Johnson.jpg
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For digital formatting questions, contact info@praxisgallery.com.
Exhibit Artwork Submission & Printing for Selected Artists
Selected artists have two options for submitting exhibition prints:
Option 1: Submit Original Prints
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Praxis accepts original prints that fit one of our four precut matte sizes.
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No framed artwork will be accepted.
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Praxis will mat and frame the prints for exhibition.
-
Prints must be shipped with return postage and packaging and labeled with:
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Artist's name
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Exhibition title
-
Option 2: Praxis Printing Service
For convenience, Praxis can print exhibition images for a $37 fee (includes printing, matting, framing, and installation).
-
High-resolution files must be uploaded to our secure Dropbox.
-
Praxis print technicians have 50+ years of fine art printing experience.
-
Images will be printed on a Canon Pro-4000 using Epson Premium Luster Fine Art Photo Paper.
-
Praxis provides frames for all exhibitions.
Exhibition Frame & Print Size
Praxis features museum-quality 22x22-inch black frames with four standard precut white mattes.
The following dimensions represent the maximum image area for prints. These sizes fit precisely within our precut mattes, with a 0.5-inch border around the edges to prevent cropping by the matte:
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11” x 11”
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10” x 15”
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